Filmy tvp1 3 czerwień rubinu (rubinrot aka ruby red) 3


:55 Więcej niż fikcja – „Klinika spalonych twarzy”



Pobieranie 0.95 Mb.
Strona36/37
Data29.04.2016
Rozmiar0.95 Mb.
1   ...   29   30   31   32   33   34   35   36   37

23:55

Więcej niż fikcja – „Klinika spalonych twarzy”

Każdego roku w Pakistanie ponad 100 ludzi staje się ofiarami brutalnych ataków kwasem solnym. Przede wszystkim są to kobiety, które sprzeciwiły się swoim mężom. Film opowiada historię dwóch kobiet ofiar, które przeżyły atak kwasem. To Zakia i Rukhsana, które opowiadają swoje dramatyczne historie. Ich twarze są spalone kwasem, bardzo zniekształcone. Poznajemy także inne kobiety, które przeszły piekło podobnie jak główne bohaterki filmu. Jednym z narratorów i głównych postaci filmu jest lekarz dr Mohhamad Jawad, który pracuje z sukcesami w Londynie, ale podejmuje misję i wyjeżdża z rodziną do Pakistanu by pomóc ofiarom ataku. Przeprowadza niezwykle skomplikowane operacje plastyczne. Nasze bohaterki zmieniają się na naszych oczach z kobiet o odrażających twarzach w kobiety, które nie boją się już wyjść na ulicę, odsłaniają twarze przed światem. Film otrzymał nagrodę OSCARA w w 2012 r.




22 maja, piątek
08:20 i 17:15

ARTE w TVP Kultura – „Karaoke, the magic machine” premiera

Na przestrzeni czterdziestu lat karaoke stało się globalnym fenomenem, którzy rozprzestrzenił się po świecie bez względu na podziały społeczne. Kto z nas nie spędził wieczoru w barze karaoke? Film śledzi pretendentów do tytułu zwycięzcy na Światowych Mistrzostwach Karaoke w Finlandii, odwiedzając ich w Hiszpanii, Japonii, Holandii i na Filipinach. Pozwala też zbadać pochodzenie fenomenu karaoke, jego historię oraz wpływ na społeczeństwo i kulturę. Obecnie wszystkie elementy popkultury przesiąknięte są karaoke. Czy oznacza to, że możemy mówić o kulturze karaoke?


12:40

10 lat TVP Kultura – „Krajobraz nizinny z kołyską”

Film zrealizowany w ramach programu "Pierwszy dokument". "Krajobraz nizinny z kołyską" to portret alkoholika, z uporem i świadomie niszczącego swoje życie. Popęd śmierci, któremu poddaje się bohater - samotny sześćdziesięcioletni mężczyzna z małej mazurskiej wioski - jest częścią siły drzemiącej w naturze - bezwzględnej i rządzącej się własnymi prawami. Film poprzez niezwykle sugestywne zdjęcia, brak komentarza, unikatowy klimat i bliskość, z jaką autor towarzyszy bohaterowi, wymyka się pokusie taniego moralizatorstwa.


12:55

10 lat TVP Kultura – „Przyjdź do mnie”

Asia, młoda Polka z Białorusi, przyjeżdża do Polski aby zamieszkać ze swoim chłopakiem Piotrem. Kiedy odkrywa, że w mieszkaniu Piotra mieszka jego nowa dziewczyna, Asia zostaje bez noclegu. Włócząc się zagubiona po zimowych ulicach Warszawy, w barze z kebabami Asia poznaje nastolatka Habiba. Zaprzyjaźnia się szybko z zauroczonym nią chłopcem, co staje się dla niej jedynym sposobem na przeżycie.


20:00 i 00:55

Informacje Kulturalne premiera

Przegląd najważniejszych informacji kulturalnych. Program opisuje tło wydarzeń i wyjaśnia problemy dotyczące ludzi kultury i szerzej - całego sektora kultury.


20:20

Wieczór kinomana – „Jej droga”

una i Amar mieszkają w Sarajewie. Ona pragnie dziecka, ale na razie nie udaje się spełnić tego marzenia. On właśnie stracił pracę na lotnisku z powodu skłonności do alkoholu. Z pomocą przychodzi przypadkowo spotkanydawny znajomy, który proponuje mu pracę w ośrodku wahhabitów. Wiąże się to z zamieszkaniem w tym ośrodku. Po pewnym czasie, Luna stwierdza, że środowisko radykalnych muzułmanów bardzo zmienia Amara. Co prawdarzucił picie, ale zmiany jakie się w nim dokonały bardzo niepokoją Lunę.


22:15 i 02:35 (powt. 23 maja, godz. 18:20)

Tygodnik Kulturalny premiera

Cotygodniowy magazyn, który w sposób subiektywny podsumowujący najważniejsze zjawiska ze świata kultury. Wybitni krytycy filmowi, teatralni, muzyczni, literaccy oraz znawcy sztuk pięknych, dyskutują z prowadzącym Michałem Chacińskim o najciekawszych wydarzeniach kulturalnych tygodnia. Jednoczenie próbują wybrać spośród nich to, które w danym tygodniu zrobiło na nich największe wrażenie.



23 maja, sobota
09:00 (powt. 24 maja, g odz. 12:45)

Style życia – Design – „Kafetiera Conica” premiera

Zaparz do kawy Conica Alessi jest zaktualizowaną wersją kawiarki Moca, ważną dla wszystkich amatorów prawdziwej włoskiej kawy. Kawa i design to z pewnością dwie największe pasje Włochów. Wiążąc sztukę projektowania z kontekstem socjologicznym i technologicznym, filmy z serii "Projektowanie" opowiadają historię XX wieku widzianą przez pryzmat przedmiotów przemysłowych w których ujawaniały się główne tendencje epoki. Przedmioty te tendecje odbijały. Filmy ukazują projektowanie jako działanie twórcze na pograniczu sztuki i techniki, pokazują w jaki sposob przedmioty antycypowały, zapowiadały przyszłość. Jako dzieło sztuki obiekt przemysłowy jest lustrem swojej ery w bardziej bezpośredni, niedwuznaczny sposób niż malarstwo lub rzeźba. Obiekt przemysłowy spełnia dwa fundamentalne kryteria: musi być funkcjonalny, co oznacza przydatność w codziennym życiu i jest przede wszystkim na sprzedaż. Musi więc być technicznie innowacyjny i estetycznie przyjemny. Gust społeczny jest czymś, co ujawnia się w przedmiotach, jest logiczną konsekwencją gry między stylem życia a przedmiotami, które ten styl kształtują. Gust dopasowuje się lub pobudza nowe tendencje. Serial design, nie opisuje raczej obiektów zeszłego wieku, lecz używa ich do przybliżenia różnych okresów historii, zaprasza widzów nie tyle w podróż po muzeach, co w podróż w czasie. Archiwalne obrazy ilustrują polityczną, socjalną i kulturalną sytuację określonego rozdziału z naszej przeszłości, przez filmowe fragmenty, prezentacje kulturowe, popularną muzykę etc. Historia samych obiektów, ich koncepcja, twórcy, produkcja łączą się w filmach, aby zbudować most pomiędzy przeszłością a teraźniejszością. Główną ideą tych filmów o najbardziej oryginalnych designerskich obiektach XX wieku jest potraktowanie tak zwanego obiektu kulturalnego w nowy sposób, porzucający niezgrabne i nauczycielskie opisy. Serial jest o tym jak sztuka designu łączy się ze swoim socjologicznym kontekstem. Opowiada o tym jak nowatorskie formy stają się świadectwem swoich czasów i okoliczności tych czasów.


11:30

Cappuccino z książką premiera

„Cappuccino z książką" to program w którym trzy prowadzące o literaturze i jej okolicach rozmawiają w sposób żywy i nietuzinkowy, inteligentnie dowcipny. Piętnasty odcinek nagrany został w warszawskiej księgarni - MiTO. Sylwia Chutnik, Anna Kałuża i Karolina Sulej prezentują najciekawsze ich zdaniem książki ostatnich dni:


12:25

Dokument tygodnia – „Jestem Kuba” premiera

istoria Kuby (13 lat) i Mikołaja (8 lat), których rodzice musieli wyjechać do pracy za granicę po upadku rodzinnej firmy. Podczas ich nieobecności, chłopcami opiekują się dziadkowie i sąsiedzi, ale Kuba woli samotnie opiekować się swoim młodszym bratem i robi to najlepiej jak potrafi. W Polsce ok. 100 tys. dzieci pozostaje bez opieki rodzica, który wyjechał za granicę. Z jakimi problemami zmagają się eurosieroty i ich rodzice? (filmposki)


19:15 (powt. 24 maja, godz. 09:10)

Legendy rocka – Johnny Cash premiera

Cykl filmów dokumentalnych poświęconych gwiazdom rocka.


19:40 (powt. 24 maja, godz. 09:35)

Legendy rocka –Neil Diamond premiera

Cykl filmów dokumentalnych poświęconych gwiazdom rocka.


20:20

Bilet do kina – „Mamut”

Głównymi bohaterami filmu są Leo i Ellen - małżeństwo mieszkające w Nowym Jorku. Oboje mają ośmioletnią córkę Jackie, która spędza większość swego czasu z filipińską nianią. Rodzice są bez reszty pochłonięci pracą. Ona jest chirurgiem na ostrym dyżurze i codziennie walczy o ludzkie życie. On jest właścicielem, przynoszącego olbrzymie zyski, internetowego serwisu z grami. Wciągnięci w wir własnych karier mają dla siebie coraz mniej czasu. Pewnego dnia Leo udaje się w interesach do Tajlandii i wpada w sieć dziwnych zdarzeń, które będą miały dramatyczne konsekwencje dla wszystkich.


22:35 (powt. 24 maja, godz. 23:30)

Mad Men, s. VII B premiera

Finałowy sezon serialu MAD MEN, który w 2008 roku zdobył Złote Globy dla najlepszego serialu obyczajowego i dla najlepszego aktora w roli pierwszoplanowej (John Hamm). W tym samym roku otrzymał również 6 nagród Emmy, w tym dla najlepszego serialu obyczajowego i za najlepszy scenariusz. W 2009 roku - zdobył Złoty Glob i nagrodę Emmy dla najlepszego serialu obyczajowego. W 2010 - otrzymał kolejny Złoty Glob i nagrodę Emmy za najlepszy serial obyczajowy. Do Złotych Globów był również nominowany w 2011 i 2013 roku. Akcja serialu rozgrywa się w latach 60' XX wieku, w Nowym Jorku. Skupia się na Donie Draperze, wysoko cenionym specu od reklamy, oraz ludziach, którzy otaczają go w pracy i poza nią. Przedstawia także zmiany obyczajów amerykańskiego społeczeństwa, które nastąpiły na początku lat 60'. Donald Draper jest złotym dzieckiem swoich czasów. W sile wieku osiągnął wszystko, czego może zapragnąć mężczyzna. Nie brakuje mu kobiet, pieniędzy czy władzy. Zawodowo Draper realizuje się jako dyrektor kreatywny w agencji reklamowej. Przystojny, bardzo inteligentny, doskonale znający się na ludziach i ich zachciankach. Ma uroczą żonę, kilka kochanek, domek na przedmieściu oraz pracę, którą uwielbia. Jest szczęściarzem. Albo raczej - byłby... gdyby nie jego przeszłość, o której nie bardzo lubi rozmawiać. To serial, który inteligentnie łączy wykład na temat reklamy, z dramatem obyczajowym i społecznym, i co najważniejsze dramatem człowieka, Dona Drapera.



24 maja, niedziela
10:30 i 00:45

Co Ty wiesz o psychologii? - 1 premiera

Kontynuacja cyklu "Co Ty wiesz o?" tym razem przedsatwimy 4 odcinki omawiające najważniejsze zaganienia z psychologii społecznej.


16:10

Andrea Bocelli - Miłość w Portofino cz. 2

Andrea Bocelli - śpiewak, tenor, kompozytor i producent muzyczny. Bocelli urodził się z wrodzoną wadą wzroku, jaskrą, w wieku 12 lat doznał wylewu krwi do mózgu, kiedy grał w piłkę nożną, w wyniku czego utracił wzrok. Ukończył studia prawnicze w Pizie. Do jego dyskografii należy trzynaście albumów studyjnych, w tym osiem kompletnych oper: "Cyganeria", "Tosca", "Trubadur", "Werther", "Pajace", "Rycerskość wieśniacza", "Carmen" oraz "Andrea Chnier". Wszystkie jego albumy sprzedały się w nakładzie ponad 75 milionów egzemplarzy na całym świecie. "Miłość w Portofino" to koncert zrealizowany w romantycznej scenerii włoskiego miasteczka Portofino. Sceneria tworzy niesamowite tło do piosenek o miłości śpiewanych przez Bocellego i jego przyjaciół: Helene Fischer, Sandy, Davida Fostera. Z włoskim tenorem wystąpił również trębacz Chris Botti i skrzypaczka Caroline Campbell. Koncert odbył się przy okazji premiery najnowszego albumu studyjnego artysty, "Passione


17:15

Niedziela z… Ewą Dałkowską premiera

Gościem programu "Niedziela z..." jest ceniona aktorka Ewa Dałkowska. Program jest egzemplifikacja filozofii życiowej, którą artystka prezentuje w wywiadach, bezpośredniej rozmowie jak i w życiu, zarówno zawodowym jak i prywatnym. Jest nią zaprzeczenie wszechogarniającej niemożności polskiej. Dałkowska uważa właśnie, że można można być spełnionym zawodowo, zmieniać miejsce tworzenia nawet w późnym wieku, grać i w awangardzie oraz eksperymentować, a także i w mieszczańskiej komedii, być szczęśliwym w miłości, ale i rozbierać się w filmach i na scenie jak to ma głębszy sens oraz działać na rzecz społeczeństwa obywatelskiego. Imposybilizm wówczas nie ma racji bytu. Te tropy, którymi idzie aktorka uwiarygodniają w studiu: grający z Dałkowską kolega aktor z Nowego Teatru Wojciech Kalarus, kolega aktor i dyrektor krakowskiego Teatru Komedia Jan Jakub Należyty, koleżanka aktorka z kabaretu i filmu Ewa Błaszczyk, były dyrektor Teatru Powszechnego, reżyser i kolega z Fundacji Teatru Myśli Obywatelskiej im. Zygmunta Hübnera Jan Buchwald, autor awangardowych produkcji filmowych i dokumentalista, reżyser Grzegorz Królikiewicz oraz mąż aktorki Tomasz Miernowski, były kierownik produkcji w Studiu Filmowym im. Karola Irzykowskiego, oraz były szef zespołu Filmowego Dom, a obecnie autor jej tekstów kabaretowych w najnowszej edycji Kabaretu pod Egidą. To podejście do życia i życia zawodowego zaowocowało godna uwagi karierą Ewy Dałkowskiej i niejeden zastanawia się, dlaczego prezentuje ona dość kontrowersyjne i silne sympatie polityczne. Jednak i tej jej działalności patronuje wszechobecne w jej przypadku można: jest bowiem nadal powszechnie lubiana, a młodsi koledzy z Nowego Teatru na jej widok z pobłażliwością i uśmiechem wołają Chowajcie Wyborczą, idzie Dałkowska. Po spotkaniu z aktorką, o godz. 18:10 zapraszamy na film z jej udziałem: „Bez znieczulenia” (reż. Andrzej Wajda).


20:20 i 03:40

Lawendowe wzgórze”

Film "Lawendowe wzgórze" opowiada historię dwóch angielskich sióstr, które wiodą samotne życie w pięknym domu położonym nad brzegiem morza w Kornwalii. Jest rok 1936. Pewnego dnia znajdują na plaży nieprzytomnego młodego człowieka, Polaka. Siostry postanawiają się nim zaopiekować. Na początku kontakt między nimi jest bardzo utrudniony, ponieważ Andrea mówi tylko po polsku i niemiecku, a siostry tylko po angielsku. Jednak z biegiem czasu między nim a siostrami nawiązuje się nie tylko nić porozumienia. Siostry, a zwłaszcza Ursula próbują zaskarbić sobie względy chłopaka i powrócić do lat swojej młodości. Przecież tytuł "Ladies in Lavender" oznacza "Kobiety w kwiecie wieku". Dystrybutor: Best Film
22:25

Filmy Andrzeja Titkowa – „Całkiem spora Apokalipsa – Tadeusz Konwicki”

Tadeusz Konwicki jest postacią dobrze znaną a zarazem zagadkową. Ma wiele twarzy. Artysta i żołnierz, dowcipny i błyskotliwy, pisał książki oraz kręcił filmy o których było głośno. Po roku 1989 zmieniła się rola pisarza w społeczeństwie. Film próbuje odpowiedzieć na pytanie jaka jest rola współczesnego inteligenta w epoce transformacji ustrojowej w drodze do Zjednoczonej Europy. 29 grudnia 2008 r. ukaże się na rynku najnowsza książka Tadeusza Konwickiego "Wiatr i pył". Tom będzie zawierał wybór tekstów (wspomnienia, opowiadania, reportaże, scenariusze i inne formy literackie) napisanych przez Autora "Kalendarza i klepsydry" w latach 1946 - 2008, a nie publikowanych dotąd w żadnej z jego książek. Książka "Wiatr i pył" ilustrowana jest rysunkami Autora. Teksty wybrali i do druku przygotowali Tadeusz Lubelski i Przemysław Kaniecki. Emisję filmu poprzedzi rozmowa Michała Chacińskiego z reżyserem.



25 maja, poniedziałek
08:25 i 17:15

Portrety – „Taniec na ekranie”

Film dokumentalny, w którym reżyser, Reiner E. Moritz, pyta jak media wpłynęły na rozwój tańca w XX w. i jak taniec wpłynął na media? Przecież dzięki spotkaniu telewizji i tańca powstały nowe gatunki takie jak filmy taneczne, czy baletowe, gdzie ruch tworzony jest specjalnie pod kątem obrazu w kamerze. W filmie wykorzystano bogaty zbiór materiałów filmowych z udziałem najwybitniejszychchoreografów i tancerzy XX i XXI wieku. Są to zarówno fragmenty spektakli jak i wywiady z artystami. W programie wystąpili m.in. Anna Pavlova, Maya Plisetskaya, Isadora Duncan, Fred Astaire, Moira Shearer, Martha Graham, Sasha Waltz, John Neumeier, Matthew Bourne i Ballet Boyz.




20:00 i 23:35

Informacje Kulturalne premiera

Przegląd najważniejszych informacji kulturalnych. Program opisuje tło wydarzeń i wyjaśnia problemy dotyczące ludzi kultury i szerzej - całego sektora kultury.


20:20 i 01:45

Panorama kina polskiego – „Jestem twój”

Marta, trzydziestoletnia lekarka, traci panowanie nad swoim życiem. Odrzuca zakochanego w niej męża, biznesmana Jacka. Zostaje sama. Przypadkowo poznaje młodego kryminalistę Artura, który zakochuje się w niej bez pamięci. Nagłe niekontrolowane zbliżenie, niechciana ciąża, którą Marta chce usunąć. Artur chce ratować dziecko, pomaga mu w tym matka. Siostra Marty, Alicja próbuje pomóc siostrze na życiowym zakręcie, choć jej własne życie to emocjonalna ruina. Tajemnice, maski, skrywane obsesje wybuchają z wielką siłą. Jakie będą losy nienarodzonego dziecka?


22:15

Libera - Przewodnik po sztuce premiera

Program prowadzony przez wybitnego polskiego artystę sztuk wizualnych Zbigniewa Liberę. Tematem programu jest twórczość i życiorysy artystów, których dzieła są zgromadzone w Muzeum Sztuki w Łodzi. Na ekranie pokażemy najbardziej znane prace takich twórców jak Władysław Strzemiński, Katarzyna Kobro, Alina Szapocznikow, Krzysztof Wodiczko, Józef Robakowski. Celem programu jest przybliżenie widzom wielkich postaci sztuki w niekonwencjonalny sposób. Program będzie miał charakter wizualnego kolażu złożonego z zapowiedzi prowadzącego (będziemy je kręcili w różnych łódzkich lokalizacjach, związanych z artystycznym życiem miasta), sfilmowanych prac artystów oraz archiwaliów filmowych i fotograficznych. W warstwie merytorycznej Libera - przewodnik po sztuce - będzie się skupiał na najciekawszych wątkach z artystycznych życiorysów i najbardziej spektakularnych dziełach sztuki.


22:25

Młoda Polska – „Delegacja” premiera

Młoda matka wylatuje na jednodniową "delegację" do Londynu. Przyglądamy się jej podróży i krok po kroku poznajemy prawdziwy cel wyjazdu. Poetyckim obrazom z codziennego życia bohaterki towarzyszy narracja, składająca się z SMS - ów, które bohaterka wymienia z najbliższymi. (filmpolski.pl)


22:35

Młoda Polska – „Jasiek mój brat” premiera
22:50

Performance premiera

Performance to cykl programów przygotowywany przez Redakcję Oprawy i Promocji TVP Kultura. W poszczególnych odcinkach prezentowane są działania artystów zwiazanych z niewielkimi galeriami sztuki. Program wspiera oddolne inicjatywy kulturotwórcze w całej Polsce.



26 maja, wtorek
08:40 I 17:15

Polska w dokumencie – „Pałac”

Film o Pałacu Kultury i Nauki w Warszawie, symbolu komunizmu, który dziś funkcjonuje według zasad rynku kaptalistycznego. To historia opowiedziana poprzez pracowników ochrony, którzy na 37 monitorach kontrolująwszystko, co się dzieje w PKiN - ie. Ekipa dociera z kamerą m.in. do niezwykłego trenera na basenie, do pana Andrzeja, który zarządza pionem technicznym, a jego praca to codzienny spacer hektarami korytarzy i pałacowych pomieszczeń oraz ciągłe rozmowy przez telefon. Oko kamery podpatruje także mieszkańców Warszawy, którzy regularnie przychodzą na sesje Rady Miasta, a także urzędniczkę dokarmiającą piwniczne koty oraz bezdomnych, którzy śpią w krzakach przed Kinoteką. Film jest ciepłą, a zarazem ironiczną metaforą współczesnej historii Polski. To opowieść o miejscu, gdzie przeszłość, już w pewnym sensie muzealna, jest tak bardzo bliska współczesności. A także o czasach, w których każdy nasz krok jest rejestrowany za sprawą permanentnego monitoringu, z czego chyba nie do końca zdajemy sobie sprawę.


12:30

10 lat TVP Kultura – Po trochu wyciągane z lochu czyli Archiwizja

Wojciech Mann i Grzegorz Wasowski po raz kolejny specjalnie dla nas stworzyli duet, który przypomni naszym widzom od lat ukryte w archiwach telewizji programy rozrywkowe, filmy dokumentalne, pierwsze teledyski polskich wykonawców muzyki rozrwykowej. Miłośnicy dobrych, literackich tekstów, początków big - beatu i rock'n'rolla oraz purenonsensownych rozmów duetu Mann - Wasowski z pewnością znajdą w tym programie coś dla siebie.


12:40

10 lat TVP Kultura – Po trochu wyciągane z lochu czyli Archiwizja

Reportaż z Kombinatu Ogrodniczego w Tychach. 0'51" - Uprawa kwiatów szklarniowych - załoga przy pracy. 0'03" - Plansza tytułowa. 0'07" - Dowóz pracowników autobusem zakładowym. 0'44" - Zebranie kadry kierowniczej poświęcone eksportowi warzyw do Związku Radzieckiego. 1'37" - Kompleks budynków - szatnia - szklarnia - zbiór ogórków i pomidorów. 1'04" - Młode pracownice mówią o swoich pierwszych wrażeniach z pracy w kombinacie. 0'38" - Sortowanie i paczkowanie goździków. 1'36" - Ocena stosunków międzyludzkich i współpracy z dyrekcją przez przedstawicieli męskiej części załogi. 0'46" - Uprawa goździków i róż. 2'08" - Wywiad z dyrektorem kombinatu na temat: - historii budowy zakładu, - współpracy z młodą załogą, - spraw socjalnych. 0'43" - Stołówka pracownicza w porze obiadu. 1'19" - Wizyta u mieszkanek hotelu pracowniczego. 2'27" - Spotkanie z rodziną zajmującą mieszkanie zakładowe - rozmowa z gospodarzami nt. warunków życia i pracy, stosunków międzyludzkich na osiedlu i w kombinancie, planów na przyszłość. 0'24" - Kombinat Ogrodniczy: kompleks budynków - szklarnie z goździkami i różami. 0'34" - Napisy końcowe.


12:55

10 lat TVP Kultura – Po trochu wyciągane z lochu czyli Archiwizja

Wojciech Mann i Grzegorz Wasowski po raz kolejny specjalnie dla nas stworzyli duet, który przypomni naszym widzom od lat ukryte w archiwach telewizji programy rozrywkowe, filmy dokumentalne, pierwsze teledyski polskich wykonawców muzyki rozrwykowej. Miłośnicy dobrych, literackich tekstów, początków big - beatu i rock'n'rolla oraz purenonsensownych rozmów duetu Mann - Wasowski z pewnością znajdą w tym programie coś dla siebie.


13:10

10 lat TVP Kultura – Po trochu wyciągane z lochu czyli Archiwizja

- Spotkanie z Barbarą Krafftówną

Łódzka spikerka zapowiada program, do którego wstępem są materiały ikonograficzne /fotografie, plakaty/ ukazujące Barbarę Krafftówną w jej licznych rolach teatralnych i filmowych. 10:03:34 - Monodram w wykonaniu B.Krafftówny oparty o jej odpowiedzi na listy telewidzów. W ten monolog wplata fragmenty piosenek m.in.piosenkę K.I.Gałczyńskiego "Maszynka do mięsa" oraz inne: 10:07:20 - "Miał pociąg do cygar, do wina ..."(incip.) 10:10:00 - Wspomnienia o Kabarecie Starszych Panów . 10:10:52 - Piosenki z programu TV "Ubóstwiam drakę" oraz "Romans cygański". 10:21:15 - "Nic na działkach się nie dzieje..."( incip.), 10:24:50 - "Uśmiechnij się, jutro będzie lepiej..." (incip.), W programie wykorzystano fr. filmu Kazimierza Kutza "Nikt nie woła".


13:40

10 lat TVP Kultura – Po trochu wyciągane z lochu czyli Archiwizja

Wojciech Mann i Grzegorz Wasowski po raz kolejny specjalnie dla nas stworzyli duet, który przypomni naszym widzom od lat ukryte w archiwach telewizji programy rozrywkowe, filmy dokumentalne, pierwsze teledyski polskich wykonawców muzyki rozrwykowej. Miłośnicy dobrych, literackich tekstów, początków big - beatu i rock'n'rolla oraz purenonsensownych rozmów duetu Mann - Wasowski z pewnością znajdą w tym programie coś dla siebie.



20:00 i 03:50

Eurokultura – Deutsche Welle w TVP Kultura premiera

15-minutowy program informacyjny powstały we współpracy z niemiecką stacją Deutsche Welle.


20:30

Metropolitan Opera w Nowym Jorku przedstawia - Cyrulik Sewilsk premiera

Opera Gioacchina Rossiniego.


23:30

Jedna Scena – „Wszystko co kocham”

Jedna scena" to telewizyjny program edukacyjny. Prowadzący program Michał Chaciński rozmawia z zaproszonym reżyserem o wybranej scenie, która jest kluczowa dla jego filmu. Analiza jednej sceny jest tym samym sposobem na rozmowę o całym dziele filmowym, odsłania kulisy powstania sceny, odtwarza tok myślenia reżysera, wyjaśnia jego decyzje artystyczne, pozwala powiązać scenę z resztą filmu oraz umieścić go w konkretnych realiach historycznych. Jest też okazją do wyjaśnienia podstawowych pojęć warsztatu filmowego, lekcją kina i sposobem na przyswojenie wiedzy filmoznawczej. Program jest adresowany przede wszystkim do młodych widzów, którzy dopiero rozpoczynają edukację filmową. Dzięki niemu, poza treścią filmu, widz dostrzeże zamysł formalny i konstrukcyjny dzieła filmowego, aby bardziej świadomie je odbierać. Po programie – emisja omawianego filmu.



27 maja, środa
08:40 i 17:15

Portrety – „Ofiarowanie Andrieja Tarkowskiego”

Filmowy portret Andrieja Tarkowskiego, jednego z najwybitniejszych reżyserów w historii kina. Tarkowski stał się legendą już za życia, a jego filmy ("Andriej Rublow", "Zwierciadło", "Stalker,"Solaris") szybko okrzyknięto mianem kultowych. Reżyser przez długi czas musiał walczyć z radzieckim przemysłem filmowym i systemem dystrybucji, ale jego twórczość była doceniana na zachodzie Europy i, co rzadko się zdarza, lepiej znana zagranicą niż w kraju. Dlatego wyjechał do Europy Zachodniej, gdzie nie ograniczała go cenzura i państwowa biurokracja. Nigdy już nie powrócił do Rosji. Poza krajem nakręcił filmy:"Nostalgia","Czas podróży"i swoje ostanie dzieło -"Ofiarowanie", które otrzymało nagrodę Grand Prix na Festiwalu Filmowym w Cannes. W filmie znajomi i współpracownicy Tarkowskiego wspominają jego życie i twórczość. Mówią nie tylko o jego działaniach artystycznych, również o życiu codziennym: pasjach, miłościach i słabościach. Film jest wyjątkową okazją, aby zobaczyć zdjęcia reżysera z czasów młodości oraz plenery filmów takich jak:"Stalker"czy"Nostalgia".


12:15

10 lat TVP Kultura - Rozmowy istotne - Jan A. P. Kaczmarek

J an Andrzej Paweł A. P. Kaczmarek jest autorem muzyki do ponad trzydziestu filmów długometrażowych i dokumentalnych. Współpracuje z reżyserami światowego fotmatu jak Agniezka Holland czy Marc Forster. Laureat Oskara za muzykę do filmu Marzyciel. Z wykształcenia prawnik z zawodu kompozytor i multiinstrumentalista, konstruktor własnego instrumentu o nazwie niewkacz. Przełomem w karierze muzycznej były dla niego staże w awangardowym Teatrze Laboratorium Jerzego Grotowskiego. W latach 80. XX wieku stworzył kameralną Orkiestrę Ósmego Dnia W 1982 roku po swojej pierwszej trasie koncertowej po USA, nagrał swój debiutancki album Music For The End dla chicagowskiej, niezależnej wytwórni Flying Fish Records. W 1989 roku osiadł na stałe w Los Angeles. Nagrywał płyty m. in. dla Sony Classical, Decca, Varese Sarabande, Milan i Savitor Records, stale koncertuje zarówno w USA jak i w Europie Jest założycielem Instytutu "Rozbitek" w Poznaniu zajmującego się organizowaniem życia kulturalnego. Został członkiem Amerykańskiej Akademii Filmowej, Europejskiej Akademii Filmowej i Polskiej Akademii Filmowej. Rozmowa z Janem A. P. Kaczmarkiem na temat jego drogi życiowej i twórczej została nagrana w Kopalni Soli w Wieliczce gdzie planowany jest koncert jego muzyki filmowej.



20:00 i 03:00

Informacje Kulturalne premiera

Przegląd najważniejszych informacji kulturalnych. Program opisuje tło wydarzeń i wyjaśnia problemy dotyczące ludzi kultury i szerzej - całego sektora kultury.


20:20

Kabaret śmierci”

Wojenna opowieść o artystach żydowskiego pochodzenia, walczących o przetrwanie za pomocą jedynej dostępnej im broni twórczości muzycznej, teatralnej i filmowej. Przed hitlerowskim aparatem represji, bronią się za pomocą żartu, przedstawień kabaretowych, skeczy, spektakli, piosenek, koncertów... Organizują je w obozach koncentracyjnych i gettach. Walczą o życie, ale przede wszystkim - jak sami podkreślają - o duszę i godność. W serii fabularnie inscenizowanych epizodów, będących wierną rekonstrukcją faktów, śledzimy jak muzyka, skecz i żydowski szmonces, stają się bronią w bitwie o podtrzymanie woli życia i ducha oporu, w grających artystach i tych, którzy ich występy oglądają wycieńczonych katorżniczą pracą i głodem współwięźniach. Pokazujemy jak funkcjonował humor i subtelne szyderstwo - czytelne dla ofiar a niezrozumiałe dla ich strażników i oprawców. Grałem o życie mówi jeden z bohaterów filmu, streszczając w krótkim zdaniu istotę tego, czym były jego występy przed komendantem obozu koncentracyjnego. Grałem tym, którzy rozstrzeliwali i grałem tym, którzy byli rozstrzeliwani... Symbolicznym przewodnikiem po pełnym paradoksów, nieprawdopodobnych wydarzeń i dramatycznych spięć świecie obozowych kabareciarzy, gwiazd wiedeńskich i warszawskich scen, aktorów, muzyków i popularnych przed wojną filmowców jest legendarna postać getta warszawskiego uliczny błazen Rubinstein. W filmowej podróży docieramy do warszawskiego getta, obozów w Kurowicach, Jaktorowie, Buchenwaldzie, Theresienstadt, Auschwitz, Ravensbruck... W roli komentatorów wydarzeń występują współcześni artyści i pisarze, którzy zgłębiali w swojej twórczości temat sztuki za kolczastym drutem, oraz ostatni żyjący uczestnicy i świadkowie wydarzeń.
22:10

To nie tak premiera

Program jest pogłębioną debatą o kwestiach fundamentalnych dla funkcjonowania społeczeństwa.



28 maja, czwartek
08:35 i 17:15

Świat w dokumencie – „Koniec czasu: wszystko zaczyna się teraz”

T wórcą tego filmu jest wizjoner, którego adekwatniej byłoby nazwać kompozytorem obrazu i dźwięku. Peter Mettler z kamerą przemierza świat, aby zbadać ludzkie koncepcje czasu. Jego film jest urzekającym połączeniem filmu dokumentalnego i spekulacji filozoficznej, poszerzającej ludzkie horyzonty. Podobnie jak film Hazard, bogowie i LSD, tak i Koniec czasu. Wszytsko zaczyna się teraz jest nie tylko obrazem oszałamiającym wizualnie, lecz przede wszystkim bogatym we wnikliwe przemyślenia na temat natury czasu. I znów, jak w poprzednim filmie, Mettler kieruje się raczej intuicją, a nie naukowymi obserwacjami. Pokazuje, że czas jest konceptem, który pozwoliliśmy sobie narzucić istnieją przecież inne metody patrzenia, mierzenia i doświadczenia czasu, oparte wcale nie na tradycyjnym zegarze i giełdowym dzwonie. Mettler pokazuje, że istnieją inne perspektywy czasu: od naukowców, którzy pod Genewą badają uderzające w siebie protony w 27 - kilometrowym tunelu, poprzez buddystów, odwiedzających drzewo, pod którym Budda osiągnął oświecenie, muzyka DJa Richiego Hawtina, dla którego nowe technologie przesunęły granice czasu, squatersów, żyjących w opuszczonych domach w Detroit, niedaleko miejsca, gdzie Henry Ford zbudował swoją pierwszą fabrykę, po samotnego mieszkańca wyspy na Hawajach, którego dom powoli, ale skutecznie, okrąża lawa z wulkanu. W drodze poprzez świat i czas Mettler odnajduje niesamowite połączenia pomiędzy pozornie oddalonymi od siebie rzeczami: wzory malowideł w świątyni buddyjskiej przypominają kolorowy układ kręgów w tunelu CERN - u pod Genewą. Wprowadzając medytacyjny i transowy nastrój, Mettler nieustająco sprawdza nie tylko nasze rozumienie czasu, lecz sensowność całej struktury myślenia, związanej z poczuciem upływu czasu. Obrazując połączenia między pierwotnym mistycyzmem i najnowszymi odkryciami współczesnej nauki, Koniec czasu. Wszystko zaczyna się teraz staje się filmem dziwnie bliskim jakby przypominającym zapomnianą już przez nas prawdę o świecie. (planetdocff.pl)


12:40

10 lat TVP Kultura - Studio R - Mozaika czyli baśń PRL - u

Gabriel Rechowicz dziś 87 letni malarz i dekorator był jedną z najbardziej barwnych postaci świata artystycznego epoki PRLu. Wnętrza jego domu zostały uwiecznione między innymi przez Andrzeja Wajdę w filmie "Wszystko na sprzedaż". Do legendy przeszła m. in. stworzona przez niego ironiczna kapliczka Stalina we własnym domu czy stół zrobiony z szyby, która pękła przy budowie Supersamu. Jego dzieła ozdabiały między innymi w Warszawie: Muzeum Historyczne Miasta Warszawy, Hotel Bristol, bar "Frykas" w Supersamie, Dom Chłopa, Restaurację Szanghaj, szkoły budowane na tysiąclecie Polski czy sale domu handlowego Junior. Poza stolicą był głównym dekoratorem ośrodków wczasowych i sanatoriów, jak w Nałęczowie.


19:55

Teraz animacje! – „Wojna złomiarzy”

Film animowany powstały w DZIECIĘCEJ WYTWÓRNI FILMOWEJ działającej przy wrocławskiej Galerii Entropia. WOJNA ZŁOMIARZY powstawała na zajęciach warsztatowych DWF ponad cztery lata. Był to zarazem czas, który pozwolił autorowi w dojrzalszy sposób powiązać pierwotny zamysł filmu z obserwacją życia codziennego i refleksją na temat funkcjonowania społeczeństwa. Scenariusz filmu podsunęło samo życie. Każdego dnia można zobaczyć, a także doświadczyć skutków dewastacji otoczenia dokonywanej przez bezimiennych sprawców. Zniknięcia odcinków szyn i trakcji kolejowej, poręczy i klamek na klatkach schodowych czy kubłów na śmieci nie dziwią już, tylko drażnią, przeszkadzają, często stanowiąc poważne utrudnienie lub zagrożenie życia. Bezrobotni i bezdomni tocząc zawziętą rywalizację o metalowe przedmioty, które są źródłem ich utrzymania, sieją spustoszenie w wielu sferach życia społecznego. Ale drugą stroną medalu jest ich walka o przetrwanie. Dzięki muzyce Małych Instrumentów ta socjologiczna miniatura zyskuje zaskakujący walor baletu obyczajowego.


20:20 i 23:50

Hala Odlotów premiera

Anty talk-show czyli kwadratowy stół TVP Kultura, przy którym zasiadają rozmówcy z różnych środowisk, o różnych poglądach. Gdyby nie „Hala odlotów”, pewnie nigdy by się nie spotkali. W przeciwieństwie do innych programów publicystycznych, w „Hali” przeważają kobiety.


21:15

Filmy, które zmieniły Amerykę – „Urodzony 4 lipca”

Kultowe dzieło Olivera Stone'a. Ron Kovic wychowywany w duchu patriotycznym zaciaga sie do wojska i idzie na wojnę w Wietnamie, gdzie o patriotyzmie nikt nie pamięta. Tam poznaje smak i absurd tej wojny. Przypadkiem zabija jednego z towarzyszy broni, potem zostaje ranny i trafia do szpitala. Diagnoza jest zła. Ron zostaje kaleką do końca życia. Powrót do kraju okazuje się wielkim rozczarowaniem. Ron Kovic zostaje pacyfistą i aktywistą antywojennym.



29 maja, piątek
ARTE w TVP Kultura – „Kobiety w kwiecie wieku”, godz. 08:25 i 17:15 reż. Stephan Moszkowicz premiera

Intymny portret czterech kobiet w średnim wieku. Yasmina, Christel, Paule i Josette. Każda z nich jest w wieku pomiędzy 40 a 50. Niektóre z nich na tym etapie życia mają wątpliwości czy podjęły dobre zawodowe decyzje, zastanawiają się na swoim życiem uczuciowym albo po prostu nad sobą. Wszystkie jednak łączy duża świadomość upływającego czasu. To motywuje je do podejmowania decyzji, stawiania czoła lękom i uciekania od stereotypów. Przede wszystkim każda z tych kobiet marzy o tym, żeby realizować swoje pasję i żyć pełnią życia, dokładnie w taki sposób, w jaki zawsze marzyły. (planeteplus.pl)


Informacje Kulturalne, godz. 20:00 i 02:05 premiera
Wieczór kinomana – „Szczęście ty moje”, godz. 20:20 reż. Siergiej Łoznica

Obsypane nagrodami debiutanckie dzieło kinowe znanego dokumentalisty Siergieja Łoznicy. Według zapewnień reżysera, wszystkie przedstawione w filmie zdarzenia są oparte na faktach. Historie zaczerpnął z opowiadań o współczesnej Rosji i o Wielkiej Wojnie Ojczyźnianej. "Szczęście ty moje" wywołało kontrowersje i prawdziwą burzę w mediach. Wielu krytyków widziało w tym filmie po prostu antyrosyjski pamflet. Dramat Łoznicy utrzymuje się w stylistyce kina drogi. Jego akcja rozgrywa się współcześnie na postradzieckiej prowincji. Reżyser odważnie obnaża bezprawie, okrucieństwo i zupełne zdziczenie obyczajów, pokazuje proces moralnej degrengolady nie tylko w szeregach policjantów, ale i wśród mieszkańców rosyjskiej wsi, którzy dopuszczają się gwałtów, mordów i przemocy. Georgij rusza w trasę wyładowaną towarem ciężarówką. Jego żona zostaje w domu sama. Kiedy kierowcę zatrzymuje inspekcja drogowa, zaczynają się pierwsze kłopoty. Zabierają mu dokumenty i sprawdzają w budynku przydrożnego posterunku. Czekający w ciężarówce Georgij obserwuje zatrzymaną atrakcyjną dziewczynę w czerwonym kabriolecie, którą policjanci zabierają do punktu kontrolnego. Ponieważ długo nie wracają, zniecierpliwiony kierowca, idzie tam, żeby się przekonać, że są oni zajęci dziewczyną. Niepostrzeżenie zabiera swoje dokumenty i odjeżdża. W jego ciężarówce jest pasażer na gapę, który za podwiezienie obiecuje opowiedzieć mu ciekawą historię. Stary człowiek mówi o wydarzeniach tuż po wojnie. Był wtedy młodym podporucznikiem, doszedł do Berlina, potem jeszcze rok służył w wojsku. Kiedy wracał do domu, utknął na jakiejś stacji kolejowej, gdzie czekał na pociąg. Ale staruszek równie szybko i tajemniczo znika, co się pojawił. Georgij rusza w dalszą trasę. Gdzieś doszło jednak do wypadku i droga jest zablokowana. Poznaje młodą prostytutkę, która pokazuje mu przejazd na skróty. Częstuje ją kawą, odwozi do wioski, chce dać pieniądze, ale urażona dziewczyna nie przyjmuję "jałmużny". Szukając objazdu Georgij trafia na odludną leśną drogę, uważaną przez miejscowych za przeklętą. Zaskakuje go noc. W dodatku okazuje się, że zabrakło mu paliwa. Dla kierowcy ciężarówki, który wyjechał w zwykłą trasę z towarem, zaczyna się prawdziwa droga przez piekło. W lesie Georgij natyka się na miejscowych złodziei, którzy chcą spoić go wódką, a kiedy on odmawia, jeden z nich ogłusza go pałką. Spodziewają się cennego towaru w jego ciężarówce, ale znajdują w niej jedynie worki z mąką. Nastaje zima. Georgij zmienia się nie do poznania, zapuścił brodę i wąsy. Mieszka w drewnianym domu z Cyganką i jej synem. Jeździ na miejscowy targ z chłopakiem, gdzie sprzedają mąkę. Tymczasem policjant odwiedza Cygankę, wypytuje o ciężarówkę i jego kierowcę, wspomina o prowadzonym śledztwie. Wkrótce kobieta sprzedaje samochód i odchodzi z synem. Georgij zostaje sam. Włóczy się po wiosce, wszyscy go przepędzają. Zmarzniętego na drodze kierowcę znajduje stary człowiek - znany z początku filmu pasażer na gapę. (SCZASTJE MAJO)Kino drogi, Ukraina/ Holandia/Niemcy 2010Scenariusz i reżyser: Siergiej Łoznica Aktorzy: Wiktor Niemiec, Olga Szuwałowa, Władimir Gołowin, Dimitrij Poddubnyj
Tygodnik Kulturalny, godz. 22:40 i 03:40 premiera

Magazyn podsumowujący najważniejsze wydarzenia kulturalne tygodnia.



30 maja, sobota
Style życia - Design - Citroen DS 19, godz. 09:00 premiera

W latach 1958 - 1974 Citroen wyprodukował ponad dwadzieścia różnych wersji jednego modelu samochodu. Właśnie ten model - Citroen DS 19 - przez ponad dwie dekady był jednym z symboli francuskiego stylu życia. Wiążąc sztukę projektowania z kontekstem socjologicznym i technologicznym, filmy z serii "Projektowanie" opowiadają historię XX wieku widzianą przez pryzmat przedmiotów przemysłowych w których ujawaniały się główne tendencje epoki. Przedmioty te tendecje odbijały. Filmy ukazują projektowanie jako działanie twórcze na pograniczu sztuki i techniki, pokazują w jaki sposob przedmioty antycypowały, zapowiadały przyszłość. Jako dzieło sztuki obiekt przemysłowy jest lustrem swojej ery w bardziej bezpośredni, niedwuznaczny sposób niż malarstwo lub rzeźba. Obiekt przemysłowy spełnia dwa fundamentalne kryteria: musi być funkcjonalny, co oznacza przydatność w codziennym życiu i jest przede wszystkim na sprzedaż. Musi więc być technicznie innowacyjny i estetycznie przyjemny. Gust społeczny jest czymś, co ujawnia się w przedmiotach, jest logiczną konsekwencją gry między stylem życia a przedmiotami, które ten styl kształtują. Gust dopasowuje się lub pobudza nowe tendencje. Serial design, nie opisuje raczej obiektów zeszłego wieku, lecz używa ich do przybliżenia różnych okresów historii, zaprasza widzów nie tyle w podróż po muzeach, co w podróż w czasie. Archiwalne obrazy ilustrują polityczną, socjalną i kulturalną sytuację określonego rozdziału z naszej przeszłości, przez filmowe fragmenty, prezentacje kulturowe, popularną muzykę etc. Historia samych obiektów, ich koncepcja, twórcy, produkcja łączą się w filmach, aby zbudować most pomiędzy przeszłością a teraźniejszością. Główną ideą tych filmów o najbardziej oryginalnych designerskich obiektach XX wieku jest potraktowanie tak zwanego obiektu kulturalnego w nowy sposób, porzucający niezgrabne i nauczycielskie opisy. Serial jest o tym jak sztuka designu łączy się ze swoim socjologicznym kontekstem. Opowiada o tym jak nowatorskie formy stają się świadectwem swoich czasów i okoliczności tych czasów.


Cappuccino z książką, godz. 11:30 premiera
Dokument tygodnia - Spotkania na krańcach świata, godz. 12:30 reż. Werner Herzog

Werner Herzog wyruszył z ekipą filmową na Antarktydę, gdzie nakręcił kolejny niezwykły dokument. Okazało się, że południowe krańce naszego świata są magnesem nie tylko dla plejady gwiazd nauki lecz również dla ekscentryków, którym znudziła się zachodnia cywilizacja. Wśród nich jest hydraulik wywodzący się z królewskiego rodu Azteków, filozof pracujący jako operator koparki i lingwista hodujący w szklarni warzywa. Reżyser pyta o to, kim są i jakie mają marzenia. Z McMurdo, stacji naukowej przypominającej górnicze miasteczko, Herzog wyrusza w głąb kontynentu. W rezultacie tych wędrówek powstał film - medytacja o naturze człowieka i krainie lodu i samotności. Na początku autor ostrzegał nas, że nie będzie to kolejny film o pingwinach. Jednak pewien pingwin pozostawi niezatarte wspomnienie...

Garsoniera”, godz. 16:05 i 00:50 reż. Billy Wilder

Główny bohater Calvin Clifford Baxter jest solidnym pracownikiem firmy zatrudniającej ogromne rzesze ludzi, gdzie trudno o awans lub podwyżkę. Calvin na pozór prowadzi normalne życie. Jednak podejrzenia co do jego osoby zaczynają tworzyć się w momencie, gdy po firmie krąży niewielki kluczyk przekazywany z rąk do rąk. Jest bardzo cenny, bo nawet jego przełożeni Baxtera usilnie starają się go dostać. Jak się później okazuje kluczyk ten jest własnością owego bohatera. A dokładniej mówiąc jest to kluczyk do jego mieszkania. Po drodze napotkamy na liczne romanse urzędników i ich zmagania z ukrywaniem prawdy, co faktycznie robią w tym mieszkaniu. A co na to sam Baxter? Zobaczcie sami. (filmweb.pl)


Legendy Rocka - Pink Floyd, godz. 19:15 premiera

Legendy Rocka - Velvet Underground, godz. 19:40 premiera

Cykl filmów dokumentalnych poświęconych gwiazdom rocka.


Bilet do kina – „Liban”, godz. 20:20 reż. Samuel Maoz

Pierwsza wojna libańska, początek czerwca 1982 roku. Czterech młodych czołgistów, wspartych niewielką grupą żołnierzy piechoty, zostaje wysłanych na swoją pierwszą walkę. Łatwa na pozór misja sprawdzenia obcego terenu przeradza się jednak w horror, okazuje się śmiertelną pułapką, a czwórka izraelskich żołnierzy jest zdana wyłącznie na siebie... Liban to film wyjątkowy. Nikt wcześniej nie pokazał bowiem wojny w taki sposób, w jaki uczynił to Maoz. Świat zewnętrzny możemy oglądać tylko z perspektywy uwięzionych w czołgu żołnierzy, obserwując go przez wizjer lufy, co jeszcze bardziej potęguje wrażenie klaustrofobii. (filmweb.pl)


Mad Men s. VII B, godz.. 22:25

Finałowy sezon serialu MAD MEN, który w 2008 roku zdobył Złote Globy dla najlepszego serialu obyczajowego i dla najlepszego aktora w roli pierwszoplanowej (John Hamm). W tym samym roku otrzymał również 6 nagród Emmy, w tym dla najlepszego serialu obyczajowego i za najlepszy scenariusz. W 2009 roku - zdobył Złoty Glob i nagrodę Emmy dla najlepszego serialu obyczajowego. W 2010 - otrzymał kolejny Złoty Glob i nagrodę Emmy za najlepszy serial obyczajowy. Do Złotych Globów był również nominowany w 2011 i 2013 roku. Akcja serialu rozgrywa się w latach 60' XX wieku, w Nowym Jorku. Skupia się na Donie Draperze, wysoko cenionym specu od reklamy, oraz ludziach, którzy otaczają go w pracy i poza nią. Przedstawia także zmiany obyczajów amerykańskiego społeczeństwa, które nastąpiły na początku lat 60'. Donald Draper jest złotym dzieckiem swoich czasów. W sile wieku osiągnął wszystko, czego może zapragnąć mężczyzna. Nie brakuje mu kobiet, pieniędzy czy władzy. Zawodowo Draper realizuje się jako dyrektor kreatywny w agencji reklamowej. Przystojny, bardzo inteligentny, doskonale znający się na ludziach i ich zachciankach. Ma uroczą żonę, kilka kochanek, domek na przedmieściu oraz pracę, którą uwielbia. Jest szczęściarzem. Albo raczej - byłby... gdyby nie jego przeszłość, o której nie bardzo lubi rozmawiać. To serial, który inteligentnie łączy wykład na temat reklamy, z dramatem obyczajowym i społecznym, i co najważniejsze dramatem człowieka, Dona Drapera.


Garbage - One Mile High... Live, godz.23:05

Zespół Garbage powrócił w 2012 roku po 5 latach przerwy. Nowy album pod tytułem "Not your kind of people" poprzedziła pierwsza od 7 lat trasa koncertowa. Porgram "One Mile High... Live" nagrano w Ogden Theatre w Denver. W koncercie wziął udział pełen skład zespołu: wokalistka Shirley Manson, gitarzyści Steve Marker i Duke Erikson, perkusista Butch Vig i basista Eriv Avery. W repertuarze znalazły się utwory z nowej płyty oraz klasyczne przeboje, aby w pełni oddać ducha zespołu. Garbage amerykańska rockowa grupa muzyczna zaliczana do gatunku alternatywny rock, powstała w roku 1994. W swojej twórczości muzycy korzystają z szerokiej gamy instrumentów od gitar elektrycznych po próbki dźwiękowe z utworów innych wykonawców. W ich dorobku znajdują się utwory żywe i pobudzające, ale też spokojne, poetyckie ballady. Elementy charakterystyczne dla Garbage to, między innymi, wplatanie w melodię elementów z innych niż rock stylów muzycznych, używanie próbek dźwiękowych z różnymi szumami i trzaskami, czy elektroniczne modyfikowanie głosu wokalistki.



31 maja, niedziela
Co Ty wiesz o psychologii? – odc. 2, godz. 10:15 i 00:55 premiera

Kontynuacja cyklu "Co Ty wiesz o?" tym razem przedstawimy 4 odcinki omawiające najważniejsze zagadnienia z psychologii społecznej.


Cecilia Bartoli, Mission: Agostino Steffani in Versaille, godz. 16:05 premiera

Projekt muzyczny z udziałem Cecilii Bartoli.


Niedziela z... Marianem Opanią, godz. 17:15

Gościem programu "Niedzieli z..." jest znany aktor Marian Opania, który w 2014 roku obchodził 50 jubileusz pracy scenicznej. Marian Opania urodził się w Puławach, studiował w PWST w Warszawie. Zadebiutował w 1962 w filmie A. Wajdy Miłość dwudziestolatków. Nakręcił około 150 filmów, zagrał kilkaset ról w teatrze, teatrze TV i Polskiego Radia. Ostatnie dokonania to monodram amerykański Glenna Bergera w Teatrze Ateneum W progu, czyli tajemnica zaniechanych spodni w reżyserii Bartka Konopki (młodego reżysera dokumentalisty). W 2003 Opania otrzymał Krzyż Kawalerski Orderu Odrodzenia Polski, a w 2009 roku Złoty medal Zasłużony Kulturze Gloria Artis. O drodze artstycznej, fascynacjach muzycznych i piosence aktorskiej z Marianem Opanią i jego goścmi rozmawia Agnieszka Szydłowska.


Niedziela z...Marianem Opanią – „Sauna”, godz. 18:15

Komedia rozgrywająca się w Helsinkach w latach osiemdziesiątych. W tym czasie w Europie doszło do wydarzeń, których konsekwencją było unicestwienie bloku państw socjalistycznych. Bohaterami filmu są naukowcy, inżynierowie, artyści, którzy pojawiają się co roku w Helsinkach jako wykładowcy i stypendyści. W przeznaczonym na to czasie spotykają się w saunie dla relaksu. Specyficzny jest to relaks. Jako przedstawiciele krajów Europy Wschodniej mają wspólne doświadczenie i język, kompletnie niezrozumiały dla przysłuchujących się rozmowom Amerykanina i Fina. Dla tych jest jasne, że ci ze Wschodu potrafią rozmawiać jedynie o polityce, co doprowadza Amerykanina do krawędzi zapaści nerwowej i ataku histerii w nagrzanej saunie. Rozmowy, determinowane polityką, są symptomem dewiacji psychicznej. Nasi bohaterowie są bez przerwy skłóceni i prowokują siebie nawzajem.


Mój nauczyciel”, godz. 20:05 reż. Bohdan Slama

Mój nauczyciel Bohdana Slamy (Dzikie pszczoły, Szczęście) to wzruszająca opowieść o ludziach, którzy pragną miłości, ale są zbyt wystraszeni lub niepewni, by ją dostrzec, gdy pojawia się w ich życiu. Petr jest nauczycielem biologii. Zachęca swoich młodych podopiecznych, aby poznawali bogactwo natury, a przez to i samych siebie. Jednak nie zdaje sobie sprawy, jak wiele musi jeszcze dowiedzieć się o sobie i swoich pragnieniach, przed którymi ucieka. Zostawiając rodziców i wszystkie niespełnione miłości w Pradze, jedzie do wiejskiej szkoły. Tam zaprzyjaźnia się z Marie i jej nastoletnim synem, Ladą. Wkrótce między tą trójką rodzą się silne emocje. Marie pragnie Petra, on pragnie Lady, a Lado... Te uczucia zaważą na całym ich życiu. (filmweb.pl)


Studio Kultura - Filmy Andrzeja Titkowa – „Album rodzinny”, godz. 22:25 premiera

Michał Chaciński rozmawia w Studio Kultura z Andrzejem Titkowem o jego filmie.


Filmy Andrzeja Titkowa – „Album rodzinny”, godz. 22:30 premiera

Dokument opowiadający skomplikowaną historię dwóch zasymilowanych rodzin żydowskich z Lublina, Arnsztajnów i Meyersonów. Rodzin wielce zasłużonych, zaangażowanych w działalność niepodległościową, społeczną, naukową i artystyczną. Bernard Meyerson (1837 - 1924) był zamożnym kupcem, dyrektorem Towarzystwa Kredytowego Miasta Lublina. Jego żona, Malwina (z domu Horowicz) (1839 - 1927) pisała po polsku powieści. Meyersonowie mieli troje dzieci, córki Franciszkę i Henriettę oraz syna Emila. Emil wyjechał do Paryża i tam został cenionym naukowcem. Towarzyszyła mu starsza siostra, Henrietta. Młodsza, Franciszka (1865 - 1942), poślubiła w roku 1885 lekarza Marka Arnsztajna (1855 - 1930). Ojciec panny młodej ofiarował nowożeńcom dom przy ulicy Złotej 2 w Lublinie, gdzie zamieszkali. Pracowali, konspirowali, prowadzili bujne życie towarzyskie, zawodowe i artystyczne. Franciszka była poetką, działaczką niepodległościową i społeczną. Marek Arnsztajn był cenionym lekarzem, filantropem i społecznikiem. Mieli dwoje dzieci, córkę Stefanię i syna, Jana. Jan (1897 - 1934), był członkiem tajnego harcerstwa, Polskiej Organizacji Wojskowej, legionistą i, tak jak jego ojciec, cenionym lekarzem. Marek Arnsztajn umarł w roku 1930. W ostatniej drodze żegnał go wielotysięczny tłum. Byli przedstawiciele wszystkich wyznań, chrześcijanie, żydzi, ewangelicy, unici i prawosławni. Zaledwie cztery lata później, w wieku 37 lat zmarł na gruźlicę, Jan Arnsztajn. Kilka miesięcy potem, na jego grobie, zastrzeliła się jego druga żona. Sędziwa poetka, po śmierci męża i syna, przeniosła się do Warszawy. Zginęła w Getcie warszawskim, w niewyjaśnionych okolicznościach. Na temat jej śmierci istnieją tylko domniemania, hipotezy, legendy. źródło: filmpolski.pl




: repository -> attachment
attachment -> I. miejscowośĆ/gmina: Biecz Ciężkowice Dąbrowa Tarnowska
attachment -> Filmy tvp1 3 coś (the thing) 3
attachment -> Filmy tvp1 3 nawiedzony dwóR (the haunted mansion) 3
attachment -> Jesień w tvp kultura
attachment -> SKÓRA, w ktorej żYJĘ (la piel que habito) 4 SĄdny dzień
attachment -> Idealnie nieznajomi (perfect strangers) 3 ona to oni
attachment -> Filmy tvp1 4 death becomes her 4
attachment -> UKŁad ramówkowy tvp abc (luty-marzec 2014 r.)
attachment -> Święta, Sylwester I Nowy Rok w tvp abc w świąteczne dni krainę wyobraźni tvp abc odwiedzi m in.: Jedynkowe Przedszkole, Domisie, Tata Lew, Kot Filemon I Rodzina Rabatków
attachment -> Słuchalnia – muzyczne znaki czasu Spektakl. Elektronika Toruń, 30 maja –13 grudnia 2015 Centrum Sztuki Współczesnej „Znaki Czasu” Organizator: Stowarzyszenie Kulturalno-Artystyczne „Megafon” Kurator: Małgorzata Burzyńska Partnerzy


1   ...   29   30   31   32   33   34   35   36   37


©absta.pl 2019
wyślij wiadomość

    Strona główna